展览日期
2024.5.25-6.2
主办单位
中国新水墨画院
展览地点
山东省临沂市兰山区算圣巷临沂市文化馆一楼展厅
特别支持
中央美术学院版画系
晨艺术空间
山住茶
点策设计
积木设计
辩实度
孙 磊
自徐悲鸿先生在教育中引入西方写实方法以来，我们社会整体的视觉感受和审美认知都发生了巨大的变化。一方面，在艺术表达层面上强化了深入触及现实的能力；另一方面，也因其表面的摹拟结构，形成了过于浮夸、空泛的造型范式。无论怎样，写实始终是一个重要的问题，尤其在当代社会的艺术语境中。
作为画家的孟庆尧正是从写实入手，从方法论的角度探讨它在当代向度上的可能性。在数字信息技术和人工智能技术不断翻新的当代处境中，为写实一辩，也许显得有些尴尬，而处于摹拟结构的写实绘画本身就意味着是对某种执念的宣扬，那么，它如何在个体艺术家的体验中转化出新的能量，实际上就是如何建构一套话语，来为自我的立场和态度进行辩驳，也正是这种辩驳，又让这样的执念回到了当代或同时代的不合时宜的场域中了。
名称：无声无息
材料：纸本铅笔
尺寸：52*76cm
作品年代：2014
这是一个悖论。孟庆尧一开始就知道，他身上写实与反写实的两股内力都很强大，以至于他不得不从根本上处理这个问题，也就是从写实绘画的本体状态里，探索并作出自己的反应。他似乎不仅仅满足于这样的反应，他已经开始对此有所反思，尤其在方法论的当代性路径上。
首先，他意识到观念方法的有效性，在观念中并不排斥写实技术，相反写实方法会引导作者和观者一起进入对现实的触及中去，也正是这种触及，会引发更为具体的思考。比如他将文身或血迹用蚂蚁汇聚的结构在身体和面容中呈现出来，那些密集的蚂蚁队形引申出一个更为微观的破碎的现实世界，让我们不得不去不断反思自身生命的存在状况。
名称：看上去很美
材料：淡彩水墨
尺寸：80*100cm
年代：2023
其次，他也试图用一种具象超写实技术支持来再次复活超现实主义的幻境。他画了大量动物与自我图像的关系作品，他所要反思的不仅仅是司空见惯的现实社会和自我存在的荒诞，更为微妙的是他试图用素描写实的技术来反抗普遍意义上的油彩绘画和彩色摄影图像表达。我不认为他成功地达到了自己的表达期待，他只是执拗地为此辩护，以便于剥开现实中自我的真相。
再次，他也从写实的角度回应语言意识中的秩序抽象。他刻意画了一些集点画法的风景，将修拉在语言结构上的分解式探索，引入到对抽象表述的反思理念中来，尽管显得有些简约和稚嫩，但也确实从另一条路径上展开了重构抽象的可能。
名称：大鱼之二
材料：布面丙烯
尺寸：100*100cm *2
年代：2020
当然，在孟庆尧身上，仍有更多的方法论路径混合交织在他的绘画中，形成了一整套虽不成熟但仍值得审视与思考的对写实当代性的探索，由此，他总是用绘画在强化写实的话语模式，话语，正是辩论的基础，话语有度，才能精辟入理，在孟庆尧那里，写实值得一辩。
这就是“辩实度”的来源。
2024.5.8
孟庆尧
1986年生于山东
2011年毕业于中央美术学院中国新水墨画院画家
2008年作品《带黄布的静物》获得中央美术学院“一等奖”
2009年作品《白杨树的自述》获得中央美术学院“二等奖”多幅作品被中央美术学院收藏并出版
2017年于北京798盛世天空美术馆举办《对画》——你好，少年个人画展多次参加上海青年艺博会等联展，多幅作品被国内外友人收藏出版
