5月1日，由天津画院学术支持，天津人民美术出版社、《国画家》杂志社、临沂市文化和旅游局主办，临沂市美术家协会、临沂市美术馆承办的“沽上风流——中国画学术邀请展”在临沂市美术馆开幕。
中国艺术研究院研究员、艺术品鉴定中心主任崔大中，天津人民美术出版社党委书记、社长杨惠东，临沂市文化和旅游局党组书记、局长钟呈春，临沂市文联党组成员、副主席，临沂市美术家协会主席侯钧，《中国书画》杂志社事业发展部主任王成，参展艺术家王爱宗、高博、张晓彦、董玉飞，以及董金良、卜庆中、赵凤砚、张琳珠、李照柱、刘耿、谢康等艺术家代表出席开幕式。
崔大中在讲话中表示，琅琊临沂，人杰地灵，文脉深厚而悠远。今日临沂已然成为了当下中国画创作和研究的重镇。天津更是京津画派发祥地的重要艺术舞台，有着悠久的艺术历史，近代以来，名家荟萃，艺术成就斐然画坛。
参加此次学术邀请展的五位画家，统而观之，都是立足传统，在传统中求创新的中国画画家。他们的作品，既有很强的传统因素，又有很强的独立创造意识。五位画家的展览让我们近距离感受到了来自京津画坛的艺术力量，他们都是当代天津画坛的佼佼者，在当下中国画画坛也有着广泛的影响力。在琅琊临沂举办这样一次学术邀请展，共同探讨中国画艺术的现代发展，是一件非常具有学术意义的事情。
这是一次高水平的学术交流展览，究其目的，就是深入探究和探索艺术的核心价值，促进沽上天津和齐鲁琅琊两地艺术的进一步交流，“他山之石，可以攻玉”，进一步促进琅琊临沂中国画艺术的繁荣和发展。
杨惠东在致辞中表示，自近代以来，天津即成为中国画的重镇，有很强的实力与水平。天津中国画并没有清晰的、承传有序的门派师承，但逐渐形成了具有浓郁特色的地域性画风，涌现出刘奎龄、陈少梅、刘子久等大家，影响广泛。此次临沂市美术馆邀请的天津五位中青年画家，他们风格不同，语言各异，各有师承，各有追求，在长期的潜心求索与创作实践中，分别形成了自己的面貌，也都取得了相当的成就。如果说共同点的话，天津地域绘画中重传承、重法度、不事张扬、不炫新求奇的特征在他们各自的作品中皆有所体现。
一百多年来，作为一座国际化都市，天津文化向来拥有一种海纳百川、吞吐万象的雍容与大度。五位画家各个不同的艺术风格，正是新时代天津文化开放、包容、生机勃勃的生动呈现，他们的努力，他们的探索与实践，正书写着新时代的“沽上风流”。
侯钧在致辞中表示，本次展览系统展示了五位艺术家不同的艺术语言和风格特点，他们在长期的潜心求索与创作实践中，分别形成了自己的面貌，也都取得了相当的成就。此次展览在临沂举办，为众多书画爱好者搭建了沟通交流平台，对于提高我市书画艺术水平、繁荣全市文化事业，必将发挥重要促进作用。希望全市广大文艺工作者能以此为契机，加强学习交流，用手中的画笔创作出更多有筋骨、有温度、有深度的艺术佳作，以实际行动，为推动中国画艺术的发展贡献自己的力量。
参展艺术家王爱宗、高博、杨惠东、张晓彦、董玉飞向临沂市美术馆捐赠作品。
